在瓷版上写意——访中原青年拔尖人才郭君健

　　车一驶入神垕，正在驾车的郭君健转头说道：“作为传统瓷区，要想守正创新，其实是非常难的。要打破这些工匠们对传统的固有认知，要转型，才能带动神垕的发展。”他介绍，近年来国家非常注重传统文化的活态保护，为钧瓷产业的发展“吹”来了一股春风。而面对目前钧瓷创作中存在的同质化严重、创新力不足等问题，如何破解，让这一传统技艺“涅槃新生”，郭君健有他的思考。

　　郭君健，河南漯河人，现任许昌学院美术与设计学院教授，许昌市工艺美术学会会长。同时也是国家钧瓷烧制技艺项目市级非遗传承人、高级工艺美术师、国家一级技师(陶瓷装饰)。2020年，他被评为中原英才计划-中原青年拔尖人才。

　　2005年，郭君健从广西艺术学院毕业后来到许昌学院美术与设计学院任教。许昌是著名的钧瓷文化之乡，钧瓷釉色和器型的美让他颇为着迷，用他自己的话说，“陶瓷给我带来了很多，甚至让自己的创作‘脱胎换骨’，当代艺术中现代语言的表达所具有的偶得性是最迷人的，这和窑变的偶得，泥性肌理的偶得是一种呼应。”

　　神垕位于许昌市西南部，因钧瓷而繁荣驰名，是有名的“中国钧瓷之都”“中国历史文化名镇”，距离许昌市区1个小时路程。没课的时间，郭君健都会来到神垕搞创作。几年的时间里，他走遍了镇里的大小“窑口”，哪家的成品成色好，谁家是柴窑谁家是煤窑，谁家做瓷师傅技艺高，郭君健摸得一清二楚。

　　时间长了，他结交了不少工艺人，“钧瓷作品不能只依赖于技法，那样会缺少矛盾点和冲突，要把握好钧瓷作品既能体现古典美又能彰显当代性的节奏感，作品才会呼吸。”如何在钧瓷的传统中融入当代表达，这是他一直在探索的。在这样理念的驱动下，他大胆尝试用钧釉瓷板画的形式，创作出了作品《写意泥性·黄河印记》。

　　“水墨可以在宣纸上泼墨写意，泥也可以在瓷板上泼墨写意。”郭君健认为，钧釉瓷板画为钧釉材料艺术语言注入了新的可能性。

　　景德镇陶瓷大学陶艺系主任彭赞宾认为，郭君健的钧釉瓷版画作品在视觉上颇有新意，作品在完全脱离传统意义上钧釉瓷创作框式的基础上进行了大胆的尝试，延展放大了泥土自身的原始性和纯朴性，表达了鲜明的中原文化特质。

　　“当代艺术，是要符合现代人审美的艺术，是有敏感度、时代感的艺术，所以当代艺术家，就要把握好抽象自然与主题表达。”

　　除钧釉瓷板画之外，他还创作了《丝路新语》《大美中原》《态释人生——青霄》《黄河钧梭》等一系列钧瓷陶艺作品，其中《线释经纬》在2019年入选第13届全国美术作品展。

　　“艺术做到最终，做的其实是人性”，郭君健说，一件作品，要做到技、艺、道的高度统一，器皿所承载的底蕴就是道法自然。

　　“这条路叫禹神快速通道，是政府为了带动神垕发展修的路，你们看路灯上的图标是什么?火凤凰，凤凰涅槃，代表着钧瓷将浴火重生，”采访结束时，郭君健指着路边极具神垕特色、用钧瓷做成的路灯说。(作者：万传颖)

 

编辑：方小远